ENTRANTES.BRAZILIAN GROOVES. Desde mediados los años cincuenta la música popular brasileira, ritmos africanos especialmente la samba,se fusionan con el jazz,naciendo así,la bossanova. Músicos norteámericanos atraidos por esos locos ritmos importados del África, comienzan a tocar en las famosas terrazas de Copacabana y selectos locales de Rio.De esto se aprovecharán los artistas lugareños participando e improvisando en las llamadas jam-sessions.Dizzy Gillespie y Charlie Byrd entre otros, quedan asombrados con tan alto potencial.
Ya en los finales años cincuenta, artistas como Nara Leao,Antonio Carlos Jobim y Marcos Valle empiezan a darle cuerpo a la bossanova, poniendo música a esplendidos poemas casi hablados.Un poco más tarde,pianistas como Sergio Mendes y Eumir Deodato popularizan el jazz brasileiro en norteámerica.
En los sesenta apareceran agrupaciones de tres y cuatro componentes que le darán un swing y una finura deslumbrante,el Tamba Trio,Trio Camará y Quarteto Em Cy adptan un estilo que atrapa a los aficcionados al jazz por su precisión en la ejecución, sobretodo voz y piano.además la figura femenina aparecerá en voces como la de Elis Regina o Leny Andrade haciendose imprescindible en la escena de la música brasileira.
En los años setenta, la Bossanova cederá su lugar en Brasil a la Samba Soul,con arreglos inspirados en los Crusaders,Herbie Hancock y otras piezas del Soul y el Funk. Milton Nacimento,Banda Black Rio o Azymuth bautizan su fusión de sonidos como "Samba Loca".
La mayoría de los músicos del Brasil busca con gusto en la inagotable reserva rítmica de su país y los grupos locales de jazz son más bien considerados como provenientes de la música popular que del jazz.No obstante,a día de hoy,siguen deletitándonos con maravillosas composiciones que nunca pasarán de moda, muchas de ellas remasterizadas y puestas al día en los noventa por djs centroeuropeos.Holanda y Alemania han sabido sacarle partido y han hecho de nuevo bailar a multitud de jóvenes en modernos clubs nocturnos de todo el mundo. Afamados disc jockeys como Russ Dewbury,Mark Taylor,Rainer Truby o Gilles Peterson,se han encargado de recopilar cortes en estado puro,han sido capaces de ligar a la musica electronica los sonidos calidos de la musica brasileira,haciendo indispensable algunos de sus recopilatorios. Una vez preparados los ENTRANTES pasaremos al PRIMER PLATO.Espero que os guste¡¡¡¡. PRIMER PLATO.LATIN MUSIC,PICADILLO Y ALGO MAS. La musica latina,durante años,practicamente no ha tenido ninguna mencion significativa para los medios de comunicacion ni para la literatura especializada en este genero,equivocadamente juzgada como superficial por los popes del jazz,o al contrario,demasiado rigurosa por los fans de la salsa o la cancion espectaculo latinoamericana.Compases sofisticados que a menudo exigen un dominio mas arduo de lo que pueda parecer,enlazan ritmos de raices africanas que van desde la Rumba al Guaguanco o desde la Cumbia a la Pachanga.Oigamos lo que decia Dizzy Gillespie. A finales de los años treinta,una gran emigracion cubana y portorriqueña,recala en Nueva York,muchos son jovenes con una gran aficion a los ritmos afrocubanos.Gran cantidad de ellos son reclutados para participar en la segunda guerra mundial,y al regresar,Tito Puente,entre otros,comienzan a estudiar musica en conservatorios subencionados por los Estados Unidos.Entre tanto,musicos como Mario Bouza,Machito o Chano Pozo,por supuesto todavia desconocidos comienzan a tener contacto con Dizzy Gillespie y Duke Ellington,que quedaran asombrados por la forma de tocar de estos musicos,sobretodo,la percusion. En los años cincuenta,con la euforia de la posguerra,el Mambo y el Chachacha destronan al la Rumba y la Conga de Xabier Cugat.El Mambo es una palabra cubana.Se usaba cuando la gente queria explicar como iban las cosas,si el mambo era duro,es que iban mal.Perez Prado tendra un exito arrollador durante toda una decada co sus magnificas orquestas.Por otra parte,el Chachacha aparecio poco despues,es obra del violinista cubano Enrique Jorrin,este estupendo musico simplifica el ritmo del Mambo,reduce el tempo y hace que los musicos canten algunos riffs al unisono.Atrayente y facil de bailar,el Chachacha conoce tambien un triunfo fulgurante y todo el mundo tararara "Que rico vacilon." En los años setenta la Latin music,influenciada por el Soul,era a menudo convencional,aunque tambien conoce un aumento de vigor y asimila nuevas oportacones armonicas,como la politonalidad y la polimodalidad,subiendose,a veces,en la ola de la Salsa.En 1977,Jimmy Carter flexibiliza la politica estadounidense hacia Cuba y restablece los intercambios culturales entre la isla y Estados Unidos,interrumpidos desde la ruptura de relaciones diplomaticas entre los dos paises despues de la revolucion cubana.Esto supone de nuevo el encuentro de jazzmen y musicos cubanos,que realizaran estupendas jam sessions denominadas Salsa Meets Jazz,celebradas en el club neoyorquino The Village Gate.El publico estadounidense,estupefacto por aquella musica inedita de la que ni siquiera sospechaba la existencia en virtud del bloqueo de Cuba,acoge triunfalmente a grupos como Irakere o Cachao. En los años setenta la popularidad y resurgimiento de la musica latina iban de la mano del gran numero de afroamericanos provenientes de Puerto Rico y afincados en el Barrio,Brooklin,Nueva York.Este ferviente publico joven y latino fueron participes de arrolladoras presentaciones en salones de baile neoyorquines.Es en esta ciudad donde se puede decir que nace la Salsa,voz musical del Caribe mulato y el barrio neoyorquino,donde alcanza su primera etapa de madurez musical y trascendencia comercial mas alla de los limites de Nueva York.Tambien la Salsa fue duramente criticada,y no podia ser de otra forma,pues era musica irreverente,proveniente del barrio.Se decia que era musica cubana vieja,que su nombre era una etiqueta para vender,que era musica de gente baja,pero a pesar de estas criticas su impacto en Nueva York y todo el Caribe fue avasallador.La Salsa surgio como una manifestacion sonoro musical de transformaciones que realizaron musicos puertorriqueños junto a cubanos y americanos sobre diferentes generos de la musica cubana a los que agregaron elementos del folclor boriqua y del Jazz.La Salsa implica barrio,desasosiego,marginacion,furia y sentimientos dramaticos frente a la vida,un genero fascinante para amantes de la buena musica. También conocida como la década perdida,los ochenta fueron años en los que la gran depresión económica de América latina coincide con un gran debacle en la musica de éste continente.La Fania se vendrá abajo,y un gran número de artistas darán paso a grabaciones de un estilo no tan duro e intensas como en las décadas anteriores.La Salsa neoyorquina,la brava,la de cantos desgarrados pasó a ser la Salsa romántica.Podriamos decir que a partir de los 80,salvo algunas excepciones,éste género se encasquilló en la monotonía del ritmo de la guaracha disfrazada de balada.Las discográficas promueven artistas plásticos para llegar al mercado juvenil,dejando a un lado a los soneros bravos,en fin,a la barriada.Ya en los últimos años,dado su gusto por la fiesta,el ritmo y la danza, era inevitable que la música latina se aventurara por las tierras de la música electrónica,así a mediados de los 80 nace el latin house,un género poblado de infórmatica musical,samples y realizado con algunos scratches prestados de la rumba o la samba.Artistas considerables como Snowboy o Louie Vega,éste último sobrino del mítico Hector Lavoe,producen y hacen que las pistas de baile se desencajen a un ritmo frenético con discos y sesiones de un gran calibre dentro de la latin music.
